我盡可能讓自己的生活簡單。對我而言，生活太豐富，就會滅掉內(nèi)心的豐富?！K亞碧
01
與世界相望
初看蘇亞碧老師的畫，是一種朦朧感，那些信手拈來的線條，深深淺淺地落在灰色系的畫紙上，僅憑一些勾勒出的物品的輪廓就喚起我心底的記憶，但通過與蘇老師的交談后再細細品味，它們傳達到我內(nèi)心的是一種孤獨感。
畫里更多的是繪制一些日常的物品，可見她對于“空間”的癡迷。那些看似毫無關(guān)聯(lián)的什物，如別針、梳子、針線、鑰匙無秩序地散落在灰色系的畫紙上，仿佛是漂泊在平行時空的一場相遇，但似乎它們又想要沖破這樣的禁錮去尋求更加自由的狀態(tài)，這一切似乎都以某種淡然平和的狀態(tài)記錄著。
“我想和這個世界保持一點距離?！碧K亞碧老師說，多年來，在她的作品里孤寂、疏離一直都是一個主線。
蘇老師最喜歡的是在2008年創(chuàng)作的一組作品，相較其他時期的繪畫風(fēng)格，這一組畫得比較晦澀、黑暗，帶有對現(xiàn)實的批判意義。
02
輕柔的視角
鐵絲，是用鐵拉制成線狀的成品，是我們?nèi)粘Ｉ钪泻艹Ｒ姷囊环N金屬。在藝術(shù)家蘇亞碧的手中，這種堅硬、冷酷的材質(zhì)經(jīng)過不斷地雕琢、塑造，變得有血有肉，充滿了人間煙火氣。
2008年，蘇老師剛開始接觸這種鐵絲是源于一位做首飾的朋友，在她的工作室里，她拿出這些金屬線讓蘇老師做設(shè)計，之后，蘇老師發(fā)現(xiàn)這是一種出人意料的好材質(zhì)。于是，這種細且柔韌的金屬線在裙子、衣服、鏡子、別針等這些日常物品中不斷穿梭，由簡變繁，由單一成為豐富，似乎是蘇亞碧心中一臺立體的打印機，簡單的“復(fù)刻記憶”，陳述著她內(nèi)心的日常，這不僅僅是一種雕塑技藝，也是藝術(shù)家的一種生活方式。對于蘇亞碧而言，鐵絲雕塑不同于繪畫需要非常的專注克制，更多時候是一種灑脫、釋放，滿足了她對于創(chuàng)作的全部想象。
“這個作品在空間里面呈現(xiàn)的畫面特別柔軟，特別空靈，特別炫，近距離觸摸是扎手的，硬硬的，一個很堅硬的鐵絲最后視覺呈現(xiàn)出來的是輕盈的感覺。”蘇亞碧老師說自己很喜歡這樣的反差，但也許你想象不到，作品的背后要經(jīng)歷非常復(fù)雜的過程，有時要耗費許多天，甚至幾個月。然而，它最后所呈現(xiàn)的感覺卻是和過程完全相反的一種輕盈，仿佛是一種剛剛好的遇見。
“無論你經(jīng)歷多少，最后都還是那么輕盈，那么美好”，簡單的話語道出了蘇亞碧老師做鐵絲雕塑的初衷。人生百態(tài)，當我們用盡手段，耗費大量的時間和精力，其實最后呈現(xiàn)的就是一個輕盈的結(jié)果，一個輕柔的視角。
03
對話蘇亞碧
大理文旅：在您創(chuàng)作的過程中，有什么特別難忘的經(jīng)歷，可以給我們分享一下嗎？
蘇亞碧：剛開始做鐵絲雕塑的時候特別有趣，當時，我受到織毛衣的啟發(fā)，就用鐵絲編織了一條裙子，做完之后非常想試穿，可當穿上裙子后這些尖銳的鐵絲就直接扎在身體上讓我無法動彈，也脫不下來。最后，在家人的幫助下，我一邊梳理一邊把扎人的尖銳部分剪斷，花了很長時間才脫下裙子，這個經(jīng)歷比較難忘。
大理文旅：鐵絲材質(zhì)在創(chuàng)造上給了您什么樣的靈感？
蘇亞碧：鐵絲是一個非常有意思的材料，堅硬銳利又有韌性，而且是單純線的形式，它的可塑性極強。就像織毛衣，由一根線編織成一個有體量的東西，但編織要經(jīng)歷一個復(fù)雜，繁鎖的過程，需要很長時間，我很喜歡這個過程，因為可以讓自己安靜下來長時間的在一個事物上保持專注，可以慢慢梳理自己的思緒。鐵絲雕塑將我的生活與藝術(shù)拉得很近甚至編織在一起。繪畫在我的生活中已經(jīng)成為一種習(xí)慣，而鐵絲雕塑的出現(xiàn)改變了原有的一些習(xí)慣，讓作品多了一些可能。
大理文旅：是否在您潛意識的情感里面認為這種尖銳的東西也是有特別柔軟的地方？
蘇亞碧：尖銳和柔軟是相互對立的，它們能同時出現(xiàn)在同一物體上我覺得很有趣。鐵絲的觸感是堅硬而尖銳的，當我把它編成一些裙子、衣服等各種日常物品后，它們看上去是柔軟輕盈的，似乎繁重的編織過程化解了鐵絲的冰冷尖銳，使這些作品呈現(xiàn)空靈柔軟的感覺，但你近距離觸摸它們其實是堅硬扎手，甚至是冰冷的。尖銳和柔軟同時并置在同一作品中，最后呈現(xiàn)出來的是輕盈美好的感覺，就如你耗費了很多時間、精力在同一件事物上，最后呈現(xiàn)出來的是一個很輕松的結(jié)果，鐵絲雕塑就是通過重復(fù)繁重的勞作，編織出一個柔軟空玄的世界讓人看不到那種沉重。
大理文旅：在您的繪畫的作品中，大多數(shù)時候是抒發(fā)一種什么樣的情感？
蘇亞碧：繪畫作品中一直有的情感是孤獨和疏離感，孤獨和疏離是人生常態(tài)吧！早些時候活在自己比較小的世界里將思緒梳理的干凈有序，將自己調(diào)整到一個孤獨的狀態(tài)，可能更多是一些自己的孤獨。繪畫作品中很多圖像都來自生活中的日常物，我將物品抽離出它們原來的場景，并理性節(jié)制的使用色彩，我想呈現(xiàn)一種與現(xiàn)實生活的疏離關(guān)系，既來自日常生活卻又與它保持著距離。其實人的結(jié)局都是走向某種孤獨和疏離的，是一個非常自然的過程，也是我作品中一直有的，所以一直以來畫面都沒有太熱鬧。
大理文旅：可以和我們分享一下您最喜歡的一組作品嗎？
蘇亞碧：2018年畫在工業(yè)紙上的一些作品，不能說喜歡算是一個新的開始，它們是一些關(guān)于現(xiàn)實意義性的，畫得有點晦澀，黑暗，帶有對現(xiàn)實的批判。畫畫應(yīng)該有自己的態(tài)度和表達，有一些相對來說比較黑暗和尖銳的東西放置在一起，沒有那種傳統(tǒng)意義上的唯美，并不輕盈但我感覺更踏實一些，用的材質(zhì)就是最基本的炭筆和紙，但畫得很自由，也很真誠。這組作品我喜歡的另一個原因是畫出了一些悲劇感，我們一出生面對的就是一個悲劇性的結(jié)局（鮮活脆弱的生命無論你經(jīng)歷了什么都要走向死亡）這個結(jié)局誰都逃不了，是生命共有的結(jié)局，不分你我的必經(jīng)之路，所以“悲劇性”在我的理解是一個中性詞沒有貶意，也是人生常態(tài)，我不回避這些疏離感和悲劇性的常態(tài)反而想在繪畫中觸及思考。
大理文旅：畫里有很多針連著線和別針，是有什么現(xiàn)實意義的隱喻嗎？
蘇亞碧：針或者線還是其他物品更多是一個視覺需要或是表達某種視覺至心理的沖突，在我的繪畫里面所有的東西都沒有標簽，觀看者對物品有自己的經(jīng)驗會形成自己感受。我覺得這個地方需要一個線條，那這個線條可能是針可能是縫衣服的線，也可能是一道閃電，這些東西看似無邏輯的放在一起但它們之間會形成一些關(guān)系。
大理文旅：您的作品中有和大理相關(guān)的嗎？和大理有怎樣的情感鏈接？
蘇亞碧：我從小生活在大理，對大理的情感是自然存在的，所以在作品中不是特別顯性和刻意的呈現(xiàn)。對我影響最大的還是大理的山水風(fēng)云、自然天成的氣息。我有一些作品跟大理的風(fēng)有關(guān)，小時候很瘦，大理的風(fēng)很大，過橋的時候父母常說要抱一塊大石頭就不會被風(fēng)吹走。還有一個很深的記憶是到了蒼山的后山，那些樹長得蒼翠峭拔，樹枝被風(fēng)吹成一個方向生長，迎風(fēng)那一面光禿禿什么都不長，幾百年幾千年的長在那。有些鐵絲雕塑輕盈飄蕩的靈感就來自大理的風(fēng)。
文旅頭條融媒體實習(xí)記者 陳憶雯 文
受訪者 圖
責(zé)編 謝同希
審核 華芳
